割去耳朵的梵高在沙发上痛苦地呻吟，邮差兼好朋友约瑟夫·鲁林赶来帮助，他曾多次出现在梵高的画作中，梵高还曾经为鲁林夫人及其小儿子画像……由65000张油画制作而成的动画长片《至爱梵高》目前在国内上映，时长95分钟，制作周期长达6年，深入调查梵高生前的800余封书信，制作团队找了来自15个国家的125位画家，以12幅/秒的速度叠加成这部油画电影作品，试图探索梵高的精神世界与死亡之谜。（12月13日《光明日报》）

　　不是动画片，不是记录片，这是一种新创作模式，以油画的形式探究梵高死亡之迷，从各种线索追寻中推动影片发展，最后观众看得泪目连连。这是创作者匠心独运的结果，他们用油画点亮了梵高的星空，也点亮了影视创作的星空。

　　浮躁是这当今艺术创作人的通病。急着变现，急于成名，这是很多艺术从业者的真正想法。因此，很多人忙着创作，却再也得不出精美绝伦的作品，大都流于形式，变得俗不可耐，作品里透着浮躁的气息。一副画创作出来，就可以在市场上流通，虽然让画家们更容易获得物质奖励，但也更容易变得市侩和物质。灵感犹如魅灵，再难走进这些浮躁者的心里。

　　而梵高的年代，纯粹的艺术创作心理成就了他的伟大和不朽。面对窘迫的生活，梵高当然想多挣钱，但他内心是固执的，明知自己的画作在当时不值钱，却执意如此。如果不是靠他弟弟无怨无悔的资助，他很难完成那些传世的佳作。靠梵高的天赋，我们相信，只要他善于变通，肯定能赚得盆满钵满。但他是梵高，是一个不弯腰的画家，是一个追求自然自由的匠人，是一个有着纯粹灵魂的精神卫道者。

　　像梵高一样，通向艺术的殿堂没有捷径，要能坐下“冷板凳”。进入市场，待价而沽，并没什么不好，但太着急的话，艺术品就跌了身价。遗憾的是，当今的艺术创作大都以市场为导向，鲜有对人性和精神进行深刻的挖掘，而大众便再也没有了那种刻骨铭心的深刻感受。不是要劝文艺工作者放弃物质追求，而是说可以像梵高一样，醉心于艺术创作，坐得下冷板凳，用匠心点亮星空！（程邑）